建築藝術與自我。- 三寶蓬藝術博物館

傳統與繼承

三寶蓬藝術博物館位於三寶村，距中國的瓷都景德鎮市中心不遠，是一個風景優美的地方。在過去的十年中，許多陶瓷藝術家都慕名而來，在這裡建立自己的工作室。因此，一個以瓷器為主的藝術中心得以蓬勃發展，也吸引了更多的人才到這裡尋求傳承瓷器藝術的傳統工藝。這裡的大部分行業都與瓷器有關，形成了高度競爭的環境氛圍，要想做到最好，必須具有極大的創造力，還要付出不懈的努力。

瓷器與製造者

在三寶村有成百上千的藝術家，同時也有許多藝術展覽，因此在一開始，吸引我的不只是單純地建造博物館，而是藝術家與瓷器的背後故事。

在與這些藝術家們思想交流之後，我發現藝術家和瓷器之間的關係十分浪漫，例如男孩和女孩之間的初戀般微妙。例如充滿不確定性的傳統老電影，即使攝影師按照計劃地按下了快門，最後的結果往往也會令人失望。然而，風險和不確定性是每一個攝影師在按下快門之前都要仔細思考的細節。瓷器製作也是如此，它需要大量的經驗和想法，藝術家需要不斷試錯、不錯妥協，才能達到最終的理想效果。

因此，我們在進行空間設計時，希望能夠建立人與場所的互動關係，這種互動不僅僅存在於情感，也存在於行為之中。

我們也試圖創造一種擁有神秘感的空間，從而觸發遊客的不同感受。這是一個瘋狂的想法，建築可以像智能機器人一樣，在空間裡默默地與遊客溝通。

自然和人工

大自然裡，流淌的小溪在狹窄的山谷中蔓延，自然元素同樣流淌於每一件精美的瓷器中。

我希望建築能與自然形成對比，就如同電影中的場景那樣，巨大的人造系統數千年來與自然社會相互結合。這裡的一切都佈滿如苔蘚、石塊等自然元素，但其輪廓卻愈發明顯。

三寶蓬博物館的第一形象就這樣浮現在我的腦海裡。建築、人工與周圍的環境形成鮮明的對比，純粹的幾何形式是我對博物館的定義。

作品的展出與反射

長達150米的博物館呈線性形態，但參觀的流線實際上去非線性，遊客的參觀方式將有多種選擇。目的是為了促進人與空間之間的奇妙互動，我們相信建築可以營造氣氛，遊客會和建築有單獨的聯繫，一旦建成，展出的作品將不那麼重要，這些作品也如同鏡子般讓遊客從中挖掘更深層次的自己，我相信真正的藝術會作為媒介來幫助自己看清自己。有時候我們看得很清楚，有時候又很模糊，有時很真實，有時很虛假，但這都是我們自己。

因此，我希望在迷宮之旅的體驗中，遊客能更清楚地看到自己的靈魂。這就好像對於那些不嗜賭的人來說，賭場反而是反省自己的好地方。

印象和想像

遊客觀展流線通常是博物館設計中的一個重要因素，但在本次設計中，我更關心遊客與空間之間的對話關係。牆壁是塑造展覽空間和氣氛的重要部分，它用夯土製成，我希望它的肌理能給人帶來些許詩意。

主通道是一個長而透明的空間，長100米，周圍是夯土牆，高4米，由地而生。遊客在不同的地方穿行時，體驗也會有所不同，同時，遊客也會被樹林後面延伸的屋簷所吸引。小溪的流水聲會讓遊客急躁的內心沉靜下來，前方的景色將引導遊客進入神秘而快樂的世界。

博物館有多種遊覽形式，遊客可以上下遊覽，感受歡樂的溪流或寧靜的池塘，欣賞作品或在角落裡放鬆身心。不同的選擇帶來了不同的體驗，也由此投射出藝術家與作品之間那說不盡的故事。每一次旅行都將是遊客和建築之間的交談，其中既有探索，又有期待，既有等待，也有失望，既有焦慮，更有喜悅。

三寶蓬藝術博物館運用了夯土、鈦鋅板和石灰等材料，這些材料經過時間的洗禮會被空氣所侵蝕。我們期待著這一過程，就像酒的發酵，時間將賦予它獨特的味道。

此外，三寶村獨特的自然土壤呈略紅色，所以我們決定用本地粘土建造連續壤土的牆壁，這種材料具有一定的張力。然而，製作的過程非常複雜，幸運的是，專業的諮詢團隊為我們提供了許多建議，因此在經過無數次失敗的實驗之後，我們終於達到了預期的效果。

想像與現實

在接受這個項目之前，我們的客戶問我對最終設計的設想。我說希望像是一位少女在演奏大提琴。

兩年過去了，當我在這座博物館漫步時，我能感受到建築那充滿寧靜的溫和力量。於是我們特意為建築製作了一段錄影，希望能夠將這種獨特的氛圍保留下來。

建築事務所：大料建築
項目位置：中國，江西，景德鎮
設計團隊：劉陽，胡驀懷，孫欣曄，鄧華暉，張鋭逸，王坤，陸旭文，包輝
項目年份：2017年
攝影：孫海霆
施工圖設計：Zeal
景觀設計：UAO
園區規劃：Mass+Skin Design Studio
業主：三寶蓬藝術中心
施工：Wuhan Huilan Environment and Art Design
結構設計：王春磊
暖通設計：劉勤，郭海鳳
電氣設計：侯延明
REW顧問：Has Wall