文心建設在過去十年間，贊助許多藝文團體及美術館，於2018年正式成立文心藝術基金會，主旨聚焦在藝術以及生活，且致力推廣當代藝術。除了贊助王大閎自宅重建，同時經營北美館旁王大閎書軒DH Café。2019年成立「文心藝所」一座以建築和城市為主題的人文複合空間，包含書店、咖啡廳和藝術工坊。
「一開始它被定位成一個社區型的空間，
我只是要改變附近的環境」
來到位於內湖的文心藝所，映入眼簾是純白簡約的空間，強烈對比的黑色樓梯扶搖直上，連接空間內的不同區域。文心藝術基金會董事長葉曉甄形容它是：「我的書房，我的Art Space，然後我的客廳」囊括書店、咖啡廳及藝術工坊，這三樣都是生活中非常必須的一部分。並非建築背景出身的她，透過翻閱不同的外文書，學習大部分建築的知識，因此二樓以建築、藝術為主題，並擁有1300本絕版書籍的書店，就是她回饋這個行業的初衷；而藝術工坊則定調為展覽空間，她也大方分享自己收藏的藝術品，希望藉此拋磚引玉，有更多的藏家願意提供展品，讓更多人能夠在這個空間中看到國際藝術家的作品。
而談到文心藝所誕生的初衷，她說：「藝所一開始它是被定位成一個社區型的空間，我只是要改變附近的環境。」然而無論是藏書或者展出的作品，都是具有國際性的內容，特別是在2020年因為疫情而無法出國的時刻，這個空間提供了一個許多人能夠與國際接軌的方式。
文心藝術基金會 董事長葉曉甄
「我的收藏是基於我常常旅行，
這些作品都跟我自己的內心有某一方面的呼應」
自成立以來，董事長葉曉甄多次展出個人收藏，從美國藝術家道格．阿特肯、韓國藝術家梁慧圭、越南裔丹麥籍的傅丹，再到這次「Philippe Parreno菲利普・帕雷諾個展」以及法國藝術家皮耶‧雨格的作品，可以看出她對當代藝術的熱愛。從2008年開始有定期到美術館看展的習慣，一直到2015年才正式開始收藏，她說：「我的收藏是基於我常常旅行，看了很多的作品，這些作品都跟我自己的內心有某一方面的呼應，才開始收藏。」因為從事建築行業，收藏的作品會跟空間、材料有相關，跟當今社會的現象，偏向觀念藝術的作品。
對她來說，當代藝術就是觀者與藝術品之間的關係，每個人對作品的解讀及看法都不一樣，感受也是因人而異，她說：「所以我們在做展覽的時候，只是將作品完美的呈現出來，其他的就讓觀賞者自己去感受。」
入口處展示《燈棚》，燈棚的靈感來自懸掛在1950年代美國電影院入口的發光標誌。他暗示電影或劇場的存在，成為進入戲劇之中的指示器，用閃爍已及片段的聲音，微妙的引導出另一個時空的大門。
「Philippe Parreno菲利普．帕雷諾個展」
法籍藝術家Philippe Parreno作為關係美學的實踐先鋒之一，傾向於「策劃展覽而不是著重於單一物件」，擅長通過電影、表演、燈光和聲音以不同的方式將展覽構想成一個腳本化的空間。
而之所以策畫這次的展覽，董事長葉曉甄表示，一方面希望能讓台灣的朋友看到Philippe Parreno的作品，另一方面是因為基金會在台北雙年展借出皮耶．雨格Pierre Huyghe《深水》這件蜂蜜雕塑，而在文心藝所一樓的常設展中，也有他的作品《水族箱》，即便兩位藝術家表現的方式不太一樣，但他們的創作中都有探討時間的共通性，能夠讓這兩位好朋友的作品同時在台北有對話的空間，會是一件很有趣的事情。
本次展出Philippe Parreno代表性的展品，如《錯亂的時序: 一年之中有11個月是藝術品，直到12月是耶誕節》、《新娘之牆》等，期待透過作品特別的呈現方式，及與時間、空間的相互連結，探索存在的多元性，感受如奇異的場景和另類的現實，像是樂譜般展開的故事鏈。
《錯亂的時序: 一年之中有11個月是藝術品，直到12月是耶誕節》，聖誕樹是一個時間標記、一種裝飾物。但聖誕樹如果出現再不同的月份，時間框架錯置的問題油然而生。
《現實公園中的冰人》冰雕的雪人會慢慢隨著時間融化，但在溶化完後，展位還是保留了水滴滴落的迴聲，拉出正向與逆向的時間軸。
「我們會讓這個空間跟人的生活更接近」
文心藝所開幕至今滿2歲，在過去這段時間得到許多鼓勵及藝術圈正面的迴響。她說：「我們想要突破同溫層，我們希望所有展覽能夠讓更多人認識及了解。」未來2021年藝術工坊會繼續維持每年四檔的展覽，以及專家導覽講座，並且將規劃以女性藝術家為主的展覽；而樓上的書店則會有沙龍的形式出現，內容會與建築、生活、藝術等有關。
「我們會讓這個空間跟人的生活更接近。」如同文心藝所的誕生，不僅是為社區帶來不同的文化範圍，也有許多人被空間的設計或者藝術展覽吸引，成為一個提供更多觀點的地方。
｜展覽資訊｜
展覽名稱：Philippe Parreno菲利普·帕雷諾個展
展覽時間：2020年11月07日至2021年01月31日
展覽地點：文心藝所
