比利時舞蹈家西迪·拉比(Sidi Labi)曾介紹， 生長以結構和創作的初始為主題，表現基因聚合、分裂、再聚合的過程，並以樹為喻，呈現過去與現在、現在與未來、過去與未來的關係，和這種生長過程與周圍環境的相互作用，表現了時空交錯下事物發展的過程和其中的動力。
西迪·拉比對樹「情有獨鍾」。一直以來，他都對根、樹枝和不規則碎片以及細胞分裂後產生新物質的運動過程很感興趣。在西迪·拉比看來，每一根樹枝都對應一條深埋在土壤中的樹根，我們越想伸手抓住未來，就越需要了解它的過去。生長是一個循環反覆的過程，是內部積蓄向外部拓展的結果。舞者和樹木、植物有著共同點：需要向前，需要空間，但是還要與棲息的環境互相作用，也受到自然界和外部力量的影響，但往前生長是不變的原動力。
人們可以進入這樣一個空間，它是他周圍的領域，當一些精心考慮的物體和線條被引入的時候，就具有了尺度和意義。這就是雕塑創造空間的原因，每一個要素的大小和形態是與整個空間和其他所有要素相關聯的。正如野口勇曾說：「我喜歡想像把園林當作空間的雕塑。」
在「Art Wood术木」裡，空間透過人的行為參與而被激活，材質透過表演藝術的肢體關係也同樣被喚醒，各種材質本身有一定的生命特性，無形的表演藝術軌跡將空間的各個部分串聯起來，讓觀賞者的體驗方式更像是參加一場舞台劇，聚光燈在材質與表演者身上被點亮，頓時空間是凝固的，空間中的雕塑和裝置與表演者的肢體形成了互動關係。
觀賞者可以遊走在空間中，也可以在入口的台階上感受改變常規視角後的空間體驗感，這是平行視角無法感受的。對於身體力量關係是空間戲劇化的無窮無盡的來源。這是一個尋找生命的過程，一個永久的創造過程，並且嘗試接近一個懸浮點。所有這些都是從不同領域提供靈感：歌劇、電影、音樂、音樂會、戲劇、馬戲團等。這些不同形式的積累探索也表達對擁抱和體驗生活的渴望。
剝離常態室內空間的思考方式，透過五組空間表演裝置形成各個體塊系統，每個體塊都暗示著材質彼此之間的融合性，木與五大屬性的交融後，從肢體行為轉化到雕塑，再從雕塑轉化為空間，再由空間轉化成表演藝術的舞台，最後從表演藝術裡凝結了肢體行為。這是整個空間的轉化關係，也是空間思考的原點。
透過表演藝術與各元素關係重疊都引發對空間更深層的思考與可能性，對物質的本質，對生命的認知，對空間的實驗，對藝術的探索，這些執念終將會指向新的道路。舞蹈藝術就是在物理性運動組織的基礎上，在時間和空間格局完成的動態。
平面佈局的形成是透過對不同能量體塊的組合，金木水火土是組成宇宙萬物的元素，是一種在空間中的強大能量關係，不同的交融關係也是強調空間的戲劇性、包容性、趣味性。能量在改變時保持不變，它的變換和守恆將運動的各個階段的描述聯繫在一起。
木拱在穿透混凝土拱洞後，木皮卻被剝落在地面傳遞人類對自然的無情剝奪。這是一種可探尋軌蹟的反推方式，從現場的靜態表現與細節內容從而推測之前所發生的一系列行動軌跡，這種反推理概念，也增加了空間的神秘性、趣味性與參與感。
無序中創造有序，有序隨機被無序打破。表演藝術解構了時間、空間、材質及能量的關係。表演行為結構探索了空間與構建作品，形成了獨特的身體語言，以及身體、意識、材質、能量、即興創作方式的融合。空間是舞台也是展廳，材質與表演者共舞，所有人都被邀請參與了這場演出。
