新品質的概念化餐廳：一家專注於研究海魚創意料理的私廚餐館，地址位於廣東佛山郊區的一個工業創意園，特別邀請了設計師為其設計打造一個概念藝術空間。
「吾同」一詞源於「梧桐」，取其木而造為林，而剩下的“吾同”，其在粵語環境中的含義是“不同”之意，即不同空間，從物質層面對自己身體而置身於非我環境的空間美學，頗有大隱隱於市的東方哲學。設計師從自然選取最基本的素材作為建築的物料，將自然與工業化樸素地結合起來，在室內打造一個區別於城市環境的野林意象空間。
通過幫助荔枝園修剪樹枝來獲取低成本的枝木，將其運回進行篩選、編號之後，在地面定位、排布、進行固定。黑白的水墨色調打造一個樸素而包容的空間，創意從傳統出發，物料的挑選遵循本源的理念，希望呈現出一個原始真我的空間狀態。紗簾的白色打造了輕霧瀰漫的林間虛實，而“山”則運用了自然燒成的炭黑色，形成深邃隱退的空間。
林
將木的形態穿插於現有的空間，形成林的自然區域劃分，採取遠噴白漆的方式，使白漆自然著色，表現出霜的附著狀態，保持原木初始的肌理。
自然向上的生長線條在工業化的建築內構建有生命力的空間，創造靜與力結合的設計書體。
山
將枝木的表面燒製形成自然黑色的炭表層。使用形態各異的黑色枝木構架於黑色主牆上，一個幽深的層次空間在光影中重疊起伏，山的形態退隱而深沉。
雨
水的形態隱藏在光的設計之中，直線與樹木的曲線相結合，打造了林間細雨的動態，懸掛的線形管設計了底部燈光，光點落於地面，盈動的水花設計體貼入妙,強調靈動的自然空間體驗。
石
放棄市面產品，設計師對桌椅進行了獨立設計，選用鋁、銅金屬與礦石的材料，進行切割，在金屬表面手工打磨製造自然刮痕，水泥表面也保留著氣泡孔的自然肌理，山石的厚重與朴實質感營造了人與物之間的直接感觀體驗。
器
將剩餘邊料進行切割、折角製成花器，折下三兩枝野地的小草和竹葉，隨意放置在花器裡，不起眼的物品與綠化組合起來恰到好處，強弱對比，既有花器的工業美感，又凸顯枝葉的輕盈體態。
城市與自然自成一隅，交織繁華與舒泰。一草，一樹，一桌，一椅，皆糅合可呼吸之美，呈現自然最真實的生態。在空間中穿行，山林、雨水、霧氣、石礦交錯移動，自然之聲由心而起。
項目名稱：吾同空間
項目地點：中國，佛山
項目類型：室內、家具、品牌
設計總監：鄭躍飛
設計團隊：王美芬，哲外藝術設計
面積（平方米）：250㎡
攝影師：Likyfoto
