臺北市立美術館（北美館）主辦之第10屆「X-site計畫」將於5月20日在戶外廣場正式啟動，呈現由聲音藝術家王仲堃、法國藝術團體 hellobastworkshop、空間設計劉佳豪及裝置設計郭仲輔攜手創作的大型體感建築《途中》（Find Your Way Out）。本屆X site計畫強調跨領域、多元性的創作實驗計畫及公眾參與活動，並期待藉由3對於空間的再想像與關係思維，進而擴大與群眾的交流對話。
《途中》外觀圖。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
《途中》外觀圖。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
為回應因新冠疫情而遭受框限的身體意識，及人與人真實且有機連結逐漸被虛擬化的覺察，獲獎團隊在北美館前廣場上打造一座名為《途中》的極簡建築：兩道高達八米的黑色網面高牆相挾而成的廊道、寬僅有兩米，並從中山北路一側往廣場中心直線延伸達三十米；廊道的地板隱藏著一座巨型蹺蹺板，將隨行者的步伐與重量的連鎖影響而緩升、緩降，引發腳下數千顆滾珠如潮水激盪出聲響。透過視覺、聲音與行走上的不可預期性，邀請觀眾以身體作為觀察點，藉此暫時逃離後疫情時代的孤寂。
《途中》外觀圖。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
《途中》內部圖。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
團隊選擇以類比式的有機語言，而非數位化的光電效果來引領觀眾踏上《途中》的旅程。透過滾珠等實體介質所創造出的機械運轉與物理聲響，以及運用雙層的黑色彈性織布包裹住整個外牆、藉由布料特有的孔洞特性，營造出動感的摩爾紋（moiré pattern）視覺效果。往來《途中》的參與者，在身體挪移的視線移轉間，將因摩爾紋與光線折射交織出的閃爍感，觀看到網洞結構之外的廣場景觀如「螢幕閃爍」般明滅不定，隨後藉由光線引導朝裝置外部的廣闊藍天走去。在這宛如夾縫中行走的狀態中，將隨廣場當下的氣候、明暗、風力、聲響等外在變動的環境而微異，凝鍊出獨屬個人的存在意識
《途中》外觀圖。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
在環境尺度上，作品亦透過顏色材質創造異質性，並將空間切分為多重的結構框架，身處在各區域感受分別不同，且與北美館白色立方的量體，恰好有所對話。旁觀裝置的靜態與當下體驗的動態，從觀者的獨自前行，或與他人緊緊相鄰，乃至身處蹺板上視線的起落觀瞻，與抬頭仰望的一線天際，無形地在周遭交互出混合性的體感經驗。這段前往美術館廣場的另類（alternative）道路，不僅在理性的視覺結構與感性的行為介入之中覓尋平衡，同時也讓建築的形式更直接地回歸到空間與身體的移動關係。
《途中》局部圖：摩爾紋。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
《途中》局部圖：滾珠。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
本屆X-site評審團代表劉耕名表示：「因疫情被迫在家的景況，使得身體經驗消失，卻因參與這個作品重新引發大疫年代後的尋思：踏上作品孤獨長路者，彷彿重新遇到情緒的高牆，但途中孤獨因為豐富的感知轉成為細膩的享受，既要平衡，又是不預期的，在途中個人的決定是重要的，必須自行決定如何走，要前進或後退，找尋自己的出路。」
《途中》內部圖。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
《途中》內部圖。 圖／臺北市立美術館提供、攝影：丰宇影像
▍首獎作品 《途中 Find Your Way Out》
展出日期：2023/05/20（六）- 2023/07/30（日）
展出地點：臺北市立美術館戶外廣場
▍首獎團隊簡介
「途中」團隊由聲音藝術家王仲堃、法國藝術團體 hellobastworkshop、空間設計劉佳豪以及裝置設計郭仲輔所組成，團員皆在各自的領域中活躍著，在創作途中因X-site而相聚。成員各自帶來對於建築、空間裝置的理解和想像，激盪出跨域的火花，只為了呈現給民眾最難忘的體驗。
「途中」團隊與臺北市立美術館王俊傑館長（左二）合影。圖／臺北市立美術館提供
