十年前，Michael Anastassiades 設計了第一款動態吊燈（Mobile Chandelier 1，2008）。光源是匯聚，乳白色的人工吹制球形燈罩設計；光線是發散，墨色黃銅材質的獨特燈架設計，黑色漆面在陽光下映照出墨綠色的光影。
看到了Mobile Chandelier設計的第一眼，就不得不把它和動態雕塑（Mobiles）聯繫起來。這位土木工程出身的設計師，終於用自己的方式去詮釋，並點亮了考爾德的拋物線。如今，亞歷山大·考爾德（Alexander Calder，1898-1976）最出色的動態雕塑——“龍蝦陷阱與魚尾”（Lobster Trap and Fish Tail）——依舊以各種形態活躍在各大藝術展上。
考爾德曾這樣闡述過每個人心中的藝術法則，“我們如何去實現藝術？借助受限於宇宙法則的物體、運動或空間，利用不同質量、重量、度量造成的形態大小、顏色差異，尋找其中最重要的導引線（directional line），最終指向一種具有獨特意義的角度或者感官去詮釋，定義你所遵守的藝術法則。”
回到 Mobile Chandelier 的設計者，Michael Anastassiades 從一名倫敦帝國理工學院的土木工程師，直接跳轉到一位皇家藝術學院的工業設計師。1994年，Michael 成立了自己的獨立工作室，融合產品、傢俱與空間理念，探索設計賦予外物的文化、藝術與美學，提供更高情趣的對話與互動，讓人可以融入環境，去感受時光的流逝，捕捉光的奧秘。Mobile Chandelier 系列設計，在十年間，呈現出13款經典之作。
Michael 將自己藝術創作的設計哲學歸結為：於設計之中，不懈追尋與研討折中主義、個性設計和永恆品質（A continuous search for eclecticism, individuality, and timeless qualities in design）。這位複合型的土木工程設計師，融合動態雕塑和照明設計，用歲月變遷的沉迷與臆想，點亮了眼前的和心底的時“光”拋物線。
