經歷了長達十年的擴建、籌款近5億美元休斯頓美術館（MFAH）終於完工，將於11月21日對公眾開放，休斯頓美術館（MFAH）歷史可追溯到1926年，是德克薩斯州最古老的藝術場館，新擴建的展館命名為「Nancy and Rich Kinder Building」，有三層樓高，佔地22018㎡。

博物館外設有各類雕塑藝術品

擴建工程包括Kinder大樓跟Glassell藝術學校兩部分，由Steven Holl Architects負責，將是北美最大的新文化項目。

Steven Holl

這座通體純白的建築，最大特點莫過於是到了晚上會「發光」的半透明外牆了，它表面其實覆蓋有一層玻璃管組成的外殼，每根玻璃管長76cm，這種創新的外牆具有輕柔如雪白石膏般的質感，並且玻璃管外殼的頂部和底部都是敞開的，可以通過空氣循環進行散熱，能吸收並減少近70％的太陽熱能。

垂直的玻璃管外殼、不規則的切片屋頂，構成了這座梯形的混凝土建築，令人印象深刻。

屋頂的設計靈感來源於德克薩斯天空的雲朵，設計師從雲朵邊緣外形引申到屋頂弧形的切面，而建築外部的形狀，也同時影響到了室內的空間結構，你幾乎看不到任何水平垂直的線條，整個空間充斥著大量圓滑的幾何切面。

平鋪堆疊的曲面屋頂，將自然光匯聚到一起並反射到展廳各個角落，錯落有致的迴廊、樓梯層層遞進地將光線一併引入到開闊的展館各樓層，折疊的樓梯聯通了垂直方向的交通，像是一道道弧形的「天光」，塑造獨特而有機的展廳空間。照明的佈置也適當的渲染了柔和的氣氛。

中庭挑空的大廳，有足夠的尺度容納大型藝術品，進一步豐富空間層次，順著燈光裝置進入樓梯旁的通道，自然光從頂部天窗傾斜而入，光在流動，而不是機械的和重複的，迴盪著穿過長長的通道。

藝術家奧拉維爾·埃利亞松（ólafur elíasson）的燈光裝置「sometimes an underground movement is an illuminated bridge tunnel」，2020 ，利用通道佈置成不同的沉浸式體驗空間。

除了行雲流水的建築空間，博物館的設計還十分注重參觀者的體驗感，參觀動線流暢、展台和燈光佈置處處愉悅著你的眼睛。

一層畫廊周圍帶有玻璃幕牆，直面戶外庭院，一尊尊造型靈動的雕塑吸引著行人目光。

克里斯蒂娜·伊格萊西亞斯（Cristina Iglesias）是西班牙的裝置藝術家和雕塑家，在馬德里的生活和工作。她使用多種材料，包括鋼，水，玻璃，青銅，竹子，稻草來創作，館內藝術品、裝置根據自身特點佈置在不同的空間裡。

the lithosphere, the roots, the water

電影院共有215個座位，天花板的設計和建築外部呼應，建築內外結構的呼應，為室內帶來通透、流暢空間。

到了晚上，內部發出的光線透過玻璃管，減弱了建築的光強度，像一盞朦朧燈籠指引著參觀者的視線，整個項目取材自自然元素，與當地人文相呼應，一如既往地體現了Steven Holl 的設計理念。

文章授權轉載自：專築網