照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

善於打破媒介與技術常規的設計界「頑童」大師—沃夫岡.魏因加特Wolfgang Weingart如同當時代的設計教科書,為未來世代預示了平面設計語言的無限可能,也影響世界各國的年輕設計師,開創出文字設計的「新浪潮」。你一定會好奇如此足以改變世界的設計靈感是從何而來?但它絕非是靈光乍現的憑空想像,而是從學習與實驗的循序漸進中累積。

「設計新浪潮—魏因加特字體排印學之路」特展策展人格子/王耀邦表示
「在台灣視覺設計教育的學習歷程中,大部份的人很少有機會去看到設計脈絡的演進跟設計的關係。大部份的我們都在思考如何做出所謂精緻有突破性的設計,但通常我們講到「突破」兩個字的時候,更重要的是去理解它的基底與脈絡。」。

此次展覽採取雙館聯展的形式,分別在台北中山區的「森3 SUN SUN MUSEUM」與內湖區「文心藝所Winsing Art Place」兩座場域,將魏因加特的排印學之路以兩種全然不同的形態詮釋,讓大家在雙館間來回穿梭,從歷史脈絡中看見沃夫岡.魏因加特如何從實驗中翻轉既定限制,形塑出新的圖像語言與風格。?現在就讓我們跟著策展人的解說一同探索大師的設計演進脈絡吧!

森3 SUN SUN MUSEUM|揭開魏因加特實驗文字設計的創作脈絡

照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

沃夫岡·魏因加特1958年入讀位於斯圖加特的梅爾茨學院(Merz Academy),這是他第一次接觸到排版的知識。在他開始做平面設計之前他曾在斯圖加特的魯維(Ruwe)印刷公司當了三年排版學徒。當時許多師傅都嚴僅的依照規則去做出現代的書信體,唯獨魏因加特將排印重新做圖像化的思考。例如當時所有的排印都是正方形的,魏因加特卻把它做成圖形的創作去創造出新的圖像效果。

照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

沃夫岡·魏因加特將原本在鉛活字排版印刷中不會出現的空格鉛片取出來重新做印刷排列的呈現。

照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

反對一味使用模式化的字型。當沃夫岡.魏因加特將排字印刷變成光學圖像的表現性時,它便能產生豐富的可能。例如字母「M」從不同角度看會有不同的「M」字型態,魏因加特把它照起來後重新排印,變化出各式的排印效果,就就是他把單一的字母重新轉變圖像的過程。

1968年至1973年,沃夫岡.魏因加特任教於瑞士巴塞爾學院,在這裡他與學生們在排印學上面對文字做出垂直和水平之外的突破。像是把字放大後重新築構,這樣的設計應用在現代的視覺設計中甚至還能夠被看見。現場除了看到設計大師在設計中破除垂直和水平限制的跳脫風格外,還能看見他當時對於拼貼圖像與文字間運用的研究手法。然而,在這過程中我們不會只看到好看的視覺,這個視覺更是透過許多年的累積,再重新被放到我們現在的數位印刷範籌之中。

照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

膠片技術的疊印被發明—透過不同的照像板,沃夫岡.魏因加特透過重疊、疊合創造出一張新的畫面。從IDEA雜誌委託魏因加特創作的設計為例,透過四個不同的膠片疊合後,再經過印刷才產生出這張具有豐富層次的海報圖像。作品上呈現出來的網點技術與圖像結合在2019年的現代設計中依然能夠看得見。

沃夫岡·魏因加特的設計旅程是將一個穩定的型態裂解開來,而這個解構的過程其實就從一個最原始的活字印刷概念慢慢累積至今。這個展對台灣非常重要的是,我們不僅看見一位大師的風格,也看到一整個文化脈絡的演進史,我們不會只看見美不美,而是看到「突破」這件事情是要花費多少時間,而「美」又是如何被產生的。

 森3 SUN SUN MUSEUM|方門背後的神秘山屋 體現設計思想的第二展示空間

照片: 森3 BAR提供

在展覽空間的深處,一座方門掩蔽著一室神秘山屋,這是隱身在美術館裡的咖啡屋,更是體現設計思想的第二展示空間。「森3 BAR」以城市裡的山屋為概念,為每一檔風格相異的展覽命題延伸出精心配製的體驗,企圖透過聽覺、嗅覺與味覺補齊五感拼圖,讓人們在城市裡登一座設計的山,在山屋裡喝杯以高山海拔為配方的咖啡。

因應《設計新浪潮——魏因加特字體排印學之路》展覽,「森3 BAR」還特別推出一款由隱藏版咖啡豆「M 號豆」所調製出的咖啡新品—「大天使的氣息」。M號咖啡同時具有淺焙與深焙特性的味覺節奏,當咖啡濃烈的口味搭配鮮奶調和的大天使,即成為comboM(討M咖啡),一冷一熱,在冷熱交替之間,引領味覺經歷層疊豐富的旅程。誠摯邀請前來參觀展覽的各位朋友們一定不要錯過這杯期間限定的「討M咖啡」喔!

文心藝所Winsing Art Place親炙大師經典設計創作

隨著中文譯本「設計新浪潮——魏因加特 字體排印學之路」的出書發行,由財團法人文心藝術基金會和森 3 SUN SUN MUSEUM共同主辦,並由格子(王耀邦)偕葉忠宜共同策劃這項雙館特展的另一座展覽場所就位於內湖的「文心藝所」。其潔淨純白的藝術空間內展示了十二幅大尺度的影像,聚焦於沃夫岡・魏因加特在1970年代後期的經典設計作品所呈現出的成熟魅力及特色。


同是展覽策展人與譯本設計的卵形設計 「葉忠宜」表示:「沃夫岡・魏因加特帶給我最大的啟發是對既存與已知的質問,並對新的 可能性永遠抱持開放態度。其孜孜不懈的實驗精神既為設計的表現性拓展了多元面,亦帶來了 穿越時空的影響力。事實上,沃夫岡・魏因加特在排印設計的思考也可以說是一連串自我探索 的過程,這是每一個設計師都會經歷到的,而每一次的突破都來自對『本質性』更深的提問與 思辯。這些年我與臉譜出版社合作,陸續翻譯出版了幾本設計書系,很希望這些曾經給予我養 份的書籍,能在華文世界中推廣,成為更多設計愛好者與工作者的知識墊腳石。」

照片:森3 SUN SUN MUSEUM、攝影|汪德範

展覽主辦單位之一的文心藝術基金會董事長「葉曉甄」 也表示:「真正的美學往往是沒有標準答案的。魏因加特的作品還是他所做的一切創作嘗試,其內在所關注與探求的永遠是新的可能性。文心藝所同樣在推廣美學的路徑上嘗試各種可能性,唯一不變的初衷就是希望藉由每一次的展出,持續開發新的觀點、激盪新的能量,為我們的後代打造滋養藝術與美學的沃土。」

「設計新浪潮—魏因加特字體排印學之路 」特展展至 2020年 1月 9日止,想要了解這位為平面設計挹注了一生的巨匠,如何翻轉限制,從開創新的圖像語言中,逐步凝成 一股設計的新浪潮,這場台灣首發的「沃夫岡 · 魏因加特」特展你可千萬不要錯過嘍!


展覽日期|2019/11/15( 五)-2020/01/09(四)
雙館聯展|
文心藝所 Winsing Art Place(台北市內湖區民權東路六段 180 巷 10 弄 6 號)
森 3 SUN SUN MUSEUM(台北市中山區龍江路 45 巷 18 號 1 樓)
展覽時間|
文心藝所 Winsing Art Place  10:00-20:00 每月不定期休館一日
森 3 SUN SUN MUSEUM  14:00-22:00(最後入場時間21:30) 每週一休館(逢國定假日正常開放,翌日休館)

主辦單位|財團法人文心藝術基金會、森 3 SUN SUN MUSEUM
協辦單位|臉譜出版
策展單位|森 3 SUN SUN MUSEUM
策展人|王耀邦、葉忠宜
特別感謝|日星鑄字行、字田活字排版實驗室