經歷了長達十年的擴建、籌款近5億美元休斯頓美術館(MFAH)終於完工,將於11月21日對公眾開放,休斯頓美術館(MFAH)歷史可追溯到1926年,是德克薩斯州最古老的藝術場館,新擴建的展館命名為「Nancy and Rich Kinder Building」,有三層樓高,佔地22018㎡。

博物館外設有各類雕塑藝術品

擴建工程包括Kinder大樓跟Glassell藝術學校兩部分,由Steven Holl Architects負責,將是北美最大的新文化項目。

Steven Holl

這座通體純白的建築,最大特點莫過於是到了晚上會「發光」的半透明外牆了,它表面其實覆蓋有一層玻璃管組成的外殼,每根玻璃管長76cm,這種創新的外牆具有輕柔如雪白石膏般的質感,並且玻璃管外殼的頂部和底部都是敞開的,可以通過空氣循環進行散熱,能吸收並減少近70%的太陽熱能。

垂直的玻璃管外殼、不規則的切片屋頂,構成了這座梯形的混凝土建築,令人印象深刻。

屋頂的設計靈感來源於德克薩斯天空的雲朵,設計師從雲朵邊緣外形引申到屋頂弧形的切面,而建築外部的形狀,也同時影響到了室內的空間結構,你幾乎看不到任何水平垂直的線條,整個空間充斥著大量圓滑的幾何切面。

平鋪堆疊的曲面屋頂,將自然光匯聚到一起並反射到展廳各個角落,錯落有致的迴廊、樓梯層層遞進地將光線一併引入到開闊的展館各樓層,折疊的樓梯聯通了垂直方向的交通,像是一道道弧形的「天光」,塑造獨特而有機的展廳空間。照明的佈置也適當的渲染了柔和的氣氛。

中庭挑空的大廳,有足夠的尺度容納大型藝術品,進一步豐富空間層次,順著燈光裝置進入樓梯旁的通道,自然光從頂部天窗傾斜而入,光在流動,而不是機械的和重複的,迴盪著穿過長長的通道。

藝術家奧拉維爾·埃利亞松(ólafur elíasson)的燈光裝置「sometimes an underground movement is an illuminated bridge tunnel」,2020 ,利用通道佈置成不同的沉浸式體驗空間。

除了行雲流水的建築空間,博物館的設計還十分注重參觀者的體驗感,參觀動線流暢、展台和燈光佈置處處愉悅著你的眼睛。

一層畫廊周圍帶有玻璃幕牆,直面戶外庭院,一尊尊造型靈動的雕塑吸引著行人目光。

克里斯蒂娜·伊格萊西亞斯(Cristina Iglesias)是西班牙的裝置藝術家和雕塑家,在馬德里的生活和工作。她使用多種材料,包括鋼,水,玻璃,青銅,竹子,稻草來創作,館內藝術品、裝置根據自身特點佈置在不同的空間裡。

the lithosphere, the roots, the water

電影院共有215個座位,天花板的設計和建築外部呼應,建築內外結構的呼應,為室內帶來通透、流暢空間。

到了晚上,內部發出的光線透過玻璃管,減弱了建築的光強度,像一盞朦朧燈籠指引著參觀者的視線,整個項目取材自自然元素,與當地人文相呼應,一如既往地體現了Steven Holl 的設計理念。

文章授權轉載自:專築網