普普藝術家Andy Warhol曾說:「在未來,每個人都有成名15分鐘的機會。」當今盛行的網紅文化下,飲食不再只滿足口腹之慾,人們更藉由食與環境成就自我表演。而位於深圳南山區海岸城的「客从何処來」便是極具代表性的網紅甜品店,水相設計從15分鐘理論出發,把飲食過程定義為展演行為,入門接待入座、製作甜品、上菜以致於品嚐皆是環環相扣的戲劇章節,店內所有人物都成舞台一份子,空間是鋪陳食境的實驗劇場。

360o的沈浸式劇場體驗,觀看與被看

爬梳社群媒體的使用習性,人們欲在現實擷取素材化為虛擬平台上受人矚目的成就感,於數位世界獲得的迴響再反饋成真實生活的自信,「展演」行為模糊了網路活動的邊界,真實和虛擬互為倒影。因此我們以Broadway《極限震撼》沈浸式劇場為靈感,進一步解構傳統用餐儀式的主客性質,當舞台環繞在身邊使戲劇360o上演,觀者下一秒可能變為戲劇一部分繼而享受被觀看的樂趣,顛覆傳統舞台上下單向觀看之別。

有別於多數餐廳臨窗座位最具吸引力的慣性,我們反將窗的功能拉進室內建築,開出尺度不一如社群媒體的一幕幕框景,形成格放行為表演的聚光燈,藉此突破商場店舖臨街的缺點,也創造座位四周皆留走道的靈活空間,從主廚擺盤、服務生上菜、打扮入時的用餐者入座用餐,每道框內的景皆成戲,卻是立體而寫實,實現了社群媒體熟悉的語言,也強化人們取景和預期被觀看的雙向樂趣。

用餐儀式化的劇場走位,開幕與謝幕

長型基地裡,一樓以主廚吧台為核心向外環繞出回字廊道,形成多面向劇場舞台,沒入二樓俐落階梯及臨窗的透明空中廊道,再將舞台範圍拉展成立體結構,這些廊道就像是走秀伸展台,一連串慣常入座用餐儀式化作劇場走位,替空間內一切舉止賦予表演意涵。

層層廊道與框景簇擁中,狀似漂浮在空間中央的巨型硃砂紅盒體最是醒目,有別於其他半透明介質,這座極富存在感的VIP室嵌於視覺軸心如一座舞台,也像古典歌劇院主張隱密性的2樓包廂,是高高在上且堂皇神祕,觀看與被看的雙重意涵在此具象化,呼應網紅文化熟悉的一則則動態宣告。

社群媒體的表象,真實與虛擬

室內建築的皮層在此如舞台帷幕,我們選擇玻璃、沖孔網、鍍鋅鐵板、尼龍線、不鏽鋼等,建構透明與半透、朦朧與厚實對比介質。其中尼龍線排佈出隱晦質地的帷幕最具張力,嘗試過不同韌性張力如魚線、透明PVC管等材質後,我們應用尼龍線在空間繫出疏密效果自然的線牆,不僅突破人們對牆體重量的印象,亦隨角度、觀看距離改變屏蔽濃淡而使樹影、人影撲朔。

加上入口廊道溢洩迴盪的裊裊煙霧如夢似幻,與上萬條尼龍線聚合成半透明的朦朧屏障,或固定或游離,象徵著人際網路的錯綜複雜,呼應數位時代媒體所呈現的自我與人際面貌:既透明又隱晦,既貼近也疏離,建立連結的同時也形塑一面牆,如此矛盾卻又相互強化的存在,再在訴說當代社群關係真實與虛擬版圖難以界定的文化情境,一靜一動,在任一時間點皆共構獨樹一幟的畫面。

食境創作的表述視角,或靜與或動

除了演繹網路時代真實與虛構的關係,我們也期望這座食境劇場在不同時間軸能傳遞情緒變化:白晝單純感受天光下的純淨清麗,尤以入門中心軸線末端的漢白玉石蔣家班佛像,和周遭上演的餐飲儀式形成微妙的相伴平衡,一種不變應萬變的淡然,入夜後隨著Buddha bar的音樂響起,佛像依舊淡定,其中或靜或動,或真實或虛擬,隨個人心底醞釀。

在此空間我們藉由老榆木牆的沉、尼龍線屏幕的透,棗紅的艷、水泥的雅,框景畫面的靜與廊道人影婆娑的動,種種對比創造衝突也成就平衡,使展演行為讓整座劇場機制運作不歇,食境秀裡,每個人都有機會找到出色的創作視角。

精緻甜品上桌時絕美一瞬是真實,生活飲食這齣川流不息的劇也是真實,身在劇場的人們正透過自我飲食演繹,將劇場推向虛擬朦朧的世界。

空間設計:李智翔.葛祝緯.林其緯.戴佐穎/水相設計
業主:客從何處來/安柯道森餐飲管理有限公司
空間性質:餐廳
座落位置:深圳市南山區粤海街道海珠社區文心五路33號-海岸城廣場101/中國
室內面積:390m2
空間格局:接待區、主廚桌、調酒吧檯、用餐區、vip區、DJ台、暗廚
設計時間:2018.08-2018.10
施工時間:2018.10-2019.01
主要材料:尼龍繩、鍍鋅鋼板、手工漆、硬化水泥、黑檀木紋石、毛絲面不鏽鋼、老榆木、壓克力
攝影:李國民

圖文資訊由水相設計/Waterfrom Design提供
水相設計/Waterfrom Design官網 ▶ http://www.waterfrom.com/