設計，不只有一種顏色。但是如何將一種色彩發揮得淋漓盡致，成就經典與大師之名，那就不能不提到這位美國白派大師—Richard Meier。
走訪豪宅紛陳的台中七期，市政路上唯一一座純白色頂尖國際建築，以截然不同的姿態矗立，由Richard Meier與頂尖室內設計教父Yabu Pushelberg強強聯手，再次為七期樹立新地標。
這一次我們請到華人創意教父、亞洲知名創意設計師—包益民，從設計的角度出發，來與我們談談Richard Meier首座台灣國際級豪宅建築「新朗日匯」。
當我走進這裡我就想到兩件事情，一個是跟人生有關，當我們在做設計或者學畫、調顏料的時候，其實白色是最容易被掩蓋的，白很純潔但也很容易變調。另外就是我們在做設計的時候有一個很少人知道的原則，其實書是要從裡面做起，再做封面。我對Richard Meier的這個白，我覺得他的開始是走進這個大廳，你去體會他所有的這些不同層次的白色，是要從裡面開始體會的。當你最後看完、體會了所有東西之後，走出這個門，你會回頭再看一眼，這就是他的封面。
我讀設計所以我也非常喜歡建築，七期就像是一個很盛大的花博會，各種很棒的建築都在這裡。很多時候看到這些建築，我會問自己，十年、二十年、三十年後我會對它有什麼感覺？人可能很長時間住在裡面或者會看到它，建築不像是平面設計，好處是設計完一本雜誌，下個月還可以重新再來一次，可是建築至少五六十年甚至一百年歷史，它跟社會的關係、審美的關係，是更加嚴謹的。所以有些建築我就會擔心那是一時的時尚，但Richard Meier的建築，看起來就有很熟悉的感覺，很少會有一個建築，讓人感覺就像一個舒服的美術館，因為美術館從來就不是要讓人感受到舒服的，它不是提供人來住的地方，可能過於巨大而有距離。但是Richard Meier將這個拿捏得非常好，他讓你像是住在一個美術館裡，但是舒服的，這是很少人可以做到。現在因為疫情的關係，人們可能長時間都待在家裡，我發現有一件事非常重要，那就是光線，光線告訴你從早到晚的變化、光線告訴你生命跟環境的關係，當你已經不能出門的時候，你只能靠光線來得到。Richard Meier所設計的建築十分注重光線，能夠讓你眼睛閉起來也能感受到大自然，這是非常棒的一件事，他會讓你更想要待在家裡，不想出去。
我覺得Richard Meier建築的空間，白色其實是溫暖的、是擁抱你的。Richard Meier跟Yabu Pushelberg能夠在一個空間有共同的發揮，他透過各種柔的，這種土色的東西，我覺得都帶進來了。所以其實你在裡面就會有很好的互補關係。談到公設的空間，我看過上百個豪宅游泳池，這應該是前三名的，這真的是非常非常的漂亮。他的震撼力就是他的那個雕塑品在空中，還有旁邊的大理石跟水的關係，照片拍起來絕對就是非常嚇人的美，那裏真的感覺是在外太空。
如果把建築裡的藝術品全部抽掉會變成什麼樣子？那一定會變得相當冷漠。因此藝術品在空間中扮演的角色是非常細膩的，萬一配得不好，它也很容易搶過主人的風采。這棟樓裡面的藝術品，其實就跟這棟樓的氣質是很像的，它存在，可是它不會干擾你，那你看到它的時候，你會非常喜歡它，可是它不會一直要去尖叫說，來，你來看我有多棒，我這樣逛下來其實我都沒有覺得這些藝術品，突然有一個東西不該在那裏，但是我知道這個東西拿掉，絕對這個空間就會缺少什麼。
當我從公共空間一路進到房間，我一直感覺是安靜的，尤其連電梯裡面也非常的安靜，就像是一朵雲把我送到各個樓層，尤其當建築體很巨大的時候，這是非常難得的事情。而走進居住的空間裡，我又再次被感動，因為光線是非常好的，當它光線透進來，不只是把窗打開而已，而是有不同的角度，照進來的光是非常舒服的。它還有夜晚的另外一面，任何人只要晚上走進這個房間，他絕對會嚇一跳，應該說他就會想要買這個房子了，那個夜景非常的美，我相信住在這邊的人，都會對自己的成就會感到很欣慰，他所有的努力其實最後就是看到這一幅景像，能夠在夜晚陪伴著他，這是非常非常迷人的。
